Топиари - древнейшее ландшафтное искусство. В руках опытных художников каркасы превращаются в настоящие произведения искусства: замысловатые фигуры животных, предметы и фантастические существа, которые идеально впишутся в любой двор.

25. Слово «топиари» произошло от латинского обозначения декоративного садовника, который создавал «топии», что означало «места»


24. Во времена Древнего Рима топиарными садами занимались рабы. Позднее, богатые землевладельцы нанимали профессиональных садовников, которые поддерживали красоту в садах.


23. Эти удивительные статуи джаз-оркестра находятся в Century Park в Шанхае.


22. Гигантский замок из растений расположен в Олимпийских садах Пекина, Китай.


21. Американский компактный стиль топиари был представлен в 1962 году в Диснейленде, Калифорния.


20. Тайвань - еще одно место, где скульптуры из растений набирают все большую популярность. Гигантские совы, состоящие из большого числа различных видов растений, находятся в Наньтоу.


19. Топиари по мотивам знаменитой картины Сера «Воскресный день на острове Гранд-Жатт», расположенные в парке Columbus Topiary в штате Огайо.


18. Это стадо слонов, пожалуй, одно из самых впечатляющих творений знаменитого английского мастера топиари Стива Мэннинга. Среди его работ можно найти жирафов, гиппопотамов, львов, коров, волков и даже волшебника, выполненного в духе Гарри Поттера.


17. Топиари в виде группы Битлз украшает островок безопасности на железнодорожной станции South Parkway в Ливерпуле, Англия.


16. Никому наверняка неизвестно, где появились первые топиари. Самые ранние рисунки, изображающие топиари, были обнаружены на стенах древних римских гробниц. Кроме того, известно, что древний Китай также практиковал этот вид искусства.


15. Этот милый хамелеон состоит из эчеверии и альтернантеры.


14. Топиари был особенно популярен среди богачей Римской империи, мода украшать свои сады скульптурами из растений продержалась вплоть до 18 века.


13. В сочетании с водоемами, топиари может стать настоящим шедевром.


12. Самые сложные топиари обычно требуют до нескольких лет напряженной работы. Для создания этой скульптуры потребовалось 10 лет.


11. Садовый пруд с дельфином, оседлавшим струи воды в Олимпийском саду, Пекин, Китай.


10. Чтобы сделать ландшафт более ярким и красочным, топиари обычно сочетают с обычными цветочными клумбами.


9. Самые впечатляющие примеры топиари можно увидеть на арт-фестивале Mosaïcultures Internationales в Монреале.


8. Одна из целей этого арт-фестиваля - объединить всех любителей садоводства и ландшафтного дизайна со всего мира.


7. Территория штаб-квартиры Williams F1 в Оксфордшире украшена изгородью в форме болидов Формулы 1.


6. Топиари часто мелькает в поп-культуре. В фильме Тима Бартона «Эдвард руки-ножницы», Эдвард обладает природным даром для этого вида искусства. На протяжении всего фильма показываются многочисленные примеры таких скульптур.


5. Особые фигурные каркасы из проволок обычно используются начинающими любителями топиари.


4. Вечнозеленые кустарники с маленькими блестящими листьями являются самыми популярными растениями, которые применяются в топиари.


3. Еще один впечатляющий пример топиари - прекрасный принц и Золушка на мосту между Великобританией и Францией.


2. Эти милые свинки были созданы художником Стивеном Мэннингом специально для принца Чарльза.

Искусство топиари

Пройтись по красивому ухоженному саду будет приятно любому человеку. Видимо по-этому и появилось такое интересное садово-парковое искусство, как топиарии, свидетельство о котором дошло до нас еще со времен Римской империи.

Топиарии - это декоративные композиции из деревьев и кустарников, ветки которых специально подстригаются для придания им идеальной геометрической формы, а также форм животных, зданий и фантастических образов. Для создания таких чудных форм хорошо подходят самшит, тисс, лавр благородный, бирючина, биот, туя, барбарис и олива.

Рассвет топиари приходится на период итальянского ренессанса, когда они были неотъемлемой частью прекрасных садов, повторявших узоры домашних ковров и гобеленов того времени. Замысловато подстриженные фигуры деревьев и кустарников украшали прогулочные аллеи и лабиринты, которые были тогда чрезвычайно популярны. Прекрасные образцы этого искусства сохранились и в наше время. Увидеть топиари в его первозданном виде можно в Версале, в английских садах Хэмптон Корт и многих других.

Садово-парковое искусство является критерием оценки благосостояния и общего культурного развития общества. Традиции садоводства передаются из поколения в поколение, зачастую перерастая в бережно охраняемое национальное достояние. Орнаментальное садоводство является неотъемлемой частью истории садово-паркового искусства, поражающей совершенством природы, отшлифованной человеческим опытом. Природа начинает, искусство направляет, опыт совершенствует - пожалуй, самая подходящая латинская пословица, которой можно охарактеризовать топиарное искусство. Дошедшее до нас искусство фигурной стрижки деревьев и кустарников- топиарное искусство, пережив многовековые «взлеты и падения» не потеряло актуальности, и, как ни странно, в век высоких технологий продолжает набирать популярность.

Топиарное искусство или искусство фигурной стрижки деревьев и кустарников является одним из интереснейших направлений ландшафтной архитектуры. Орнаментальное садоводство в течение многих столетий широко использовалось при устройстве садов и парков. В современном ландшафтном дизайне и ландшафтной архитектуре стрижка растений применяется незначительно, и сводится к использованию живых изгородей, бордюров и зеленых стен. В городском озеленении топиарное искусство практически отсутствует, можно сказать не применяется, да и правильный уход за растениями осуществляется неквалифицированными работниками.

Топиарное искусство в России претерпевает новый виток интереса у ландшафтных архитекторов, и выходит за рамки привычного "дворцового" стиля. Сейчас уже можно говорить о том, что городское озеленение непременно должно включать формованные стриженые деревья и кустарники. Геометрические формы в сочетании со свободными композициями упорядочивают ландшафт, придают новое эстетическое понимание городского пейзажа.

Орнаментальное садоводство по праву считается одним из древнейших видов садового искусства. Уже в древнем мире руками невольников создавались прекрасные сады, а раб, ухаживающий за орнаментальным садом - «топиа», именовался топиариус. Считается, что именно рабы из Греции или Египта были первыми, кто обучил римлян искусству орнаментального садоводства. После же падения Римской империи благодаря усилиям монахов искусство топиари было сохранено в стенах монастырей.

Как многие виды прикладного искусства, стрижка первоначально имела утилитарное значение, и плотно сформированные растения служили для ограждения и защиты территории от непрошеных гостей. Монастырские сады и небольшие частные владения тому доказательство.

В эпоху Возрождения состоятельные итальянские семьи, создавая сады на своих виллах, платили огромные деньги за скрупулезное изучение рукописей тех самых монахов, чьи писания были основаны на древних учениях. В частности, поэт Петрарка, среди прочих, подражал Вергилию в описании регулярных ландшафтов.

В середине ХVI века идеи Возрождения достигли Франции, в частности, говоря о ландшафтном искусстве, принципы создания живых стен и изгородей, позволяющие придать саду регулярный характер планировки. Кульминацией стала работа Андрэ Ленотра, создавшего грандиозный Версальский парк для короля Луи XIV. Стиль «версаль» моментально распространился по всей Европе, по его образу и подобию были созданы великолепные сады в Дании, Германии, Швеции и России.

Голландцы же интерпретировали стиль «версаль» по-своему, а британцы с энтузиазмом подхватили «голландский стиль». Наиболее характерный «голландский сад» в Англии - Левенс Холл в Камбрии.

Популярность регулярных садов была недолгой, и на смену пришла мания создавать пейзажные композиции. К счастью, топиари не исчезло совсем, а продолжило существование в небольших частных садах эксцентричных британцев.

Моде свойственно меняться, и интерес к топиарному искусству вспыхнул вновь, когда в Дербишире, замке Элвастор, был создан парк Мон Плезир. Так что искусство орнаментального садоводства продолжало процветать в Англии - и вот уже стараниями Лоуренса Джонстона в Хидкот Мэнор, Виты Секвил Уэст в Сиссингхерсте появляются на свет новые топиарные шедевры, создание которых можно датировать ХХ веком.

Что касается наших дней, то человек все больше стремится к общению с природой, поэтому все чаще уделяется внимание озеленению не только частных, но и городских территорий. Быстрый темп жизни задает ритм, под который приходится подстраиваться даже этому скрупулезному искусству, не терпящему спешки, поэтому на свет рождаются всевозможные его разновидности.

Вспомним, что классика топиарного искусства — это геометрические или фантазийные формы, созданные при помощи искусной стрижки из кустарников и деревьев с мелкой листвой. Приблизительно в начале XIX века, в Викторианскую эпоху, было изобретено «новое топиари». Принципиальной его особенностью является наличие металлического каркаса, внутри которого высаживается растение, которое в дальнейшем стрижется согласно контурам этой формы. А пока дерево дорастает до нужной высоты и заполняет все пространство, металлическая скульптура передает замысел автора. Стричь фигуры «по каркасу» может и непрофессионал

Традиционалисты негативно относятся к таким новшествам, предпочитая стричь на глаз, ведь для хорошего профессионала с тренированной рукой даже сложная фигура не составит большой проблемы в работе.

Еще одно изобретение уже XX века - композиции « грин арт ». Поистине искусство для нетерпеливых, когда в металлический каркас, заполненный торфосмесью, высаживают однолетние цветы или плющ. Всего пара месяцев, и зеленая скульптура готова. Срок службы такой композиции невелик, а в условиях России и вовсе короток - лишь летний период. Однако моментальный эффект - вот несомненный плюс таких скульптур. Неудивительно, ведь за рубежом такие скульптуры пользуются большой популярностью, украшая и городские скверы, и развлекательные парки типа диснеевских. Все три перечисленные разновидности зеленых скульптур в ландшафтных терминах именуются одинаково - «топиари», но, без сомнения, следует различать эти направления.

Сады Ватикана...

В мире существует государство, половину территории которого занимают сады. Если вы теряетесь в догадках, то ответ весьма прост - это Ватикан. Будучи самым маленьким государством, он имеет территорию 44 га, половина из которых занимают сады и даже лес на два гектара. И как нам не показать искусство топиарий на примере этого государства.

Сады Ватикана были основаны в 14 веке при папе Николо III и имеют большое количество вековых деревьев и экзотических растений, среди которых располагаются разнообразные строения. В садах есть много фонтанов, скульптур, башен, дворцов и домиков. Каждый папа привносил в дизайн ландшафта что-нибудь на свой вкус, хотя не все из них интересовались садоводством. Так же здесь четко прослеживаются и веяния ландшафтной моды, поскольку в разных частях сада можно полюбоваться практически всеми европейскими стилями.

Основу садов Ватикана составляют кипарисы, сосны, кедры, самшит, пальмы, магнолии, оливы, плющ и много других замечательных растений, которые делают их зелеными на протяжении всего года. Посетить сады можно только в составе специально организованной экскурсии начиная с 10 часов утра.

И еще немного об этом замечательном искусстве...

Период Возрождения дает новый толчок в развитии топиарного искусства. Обращение к классике, поиск стиля и форм его воплощения породили сады, которые существуют и поныне: Сады Виллы Ланте (Баньайя); Кастелло Балдино (Монтальто ди Павиа) и Виллы Гарцони, около Коллоди в Тоскании.

"Золотой век топиарного искусства", бум на изгороди и сады в "голландском стиле" покорили Европу. Но мода имеет тенденцию меняться, даже не мода, - всегда есть противники, желающие изменить ход событий. На сей раз оппозицию составили поэты и философы, выступавшие за "ненасилие над деревьями и кустарниками". Результат этих нападок и споров приблизил начало конца «голландского стиля» и расцвет естественной красоты. Многие известные регулярные сады были уничтожены и превращены в пейзажные.

Сегодня топиарное искусство переживает очередной виток своего развития, и классическое топиари, видимо, от жажды скорейшего результата, переходит к использованию однолетних цветов и лиан на каркасной основе. Темп жизни заставляет подстраивать под себя искусство, которое требует терпения.

Отсюда: http://hallart.ru

Топиарное искусство – изменение естественной формы растений путем стрижки, формовки. Стриженые растения в садах и парках являются настоящей изюминкой. Для этого искусства не помеха наш суровый климат, нужно только правильно подобрать ассортимент растений для стрижки.

История топиарного искусства уходит корнями в древность. В Древнем Риме существовал особый цех садовых мастеров, которые занимались формовкой растений. Из вечнозеленых растений садовники создавали не только строгие живые изгороди, но и огромные вазы, шары, колонны, пирамиды, и даже фигуры птиц и зверей. Искусство стрижки растений римляне привезли в Англию, где поначалу живые изгороди использовались в качестве ограды владений.

Стрижка растений вновь стала очень популярна в эпоху Возрождения, это был золотой век топиарного искусства. Ни один созданный в то время парк не обходился без аккуратных бордюров, обрамлявших дорожки и цветники, без высоких стриженых стен, которые разделяли пространство на зеленые комнаты, без изысканных фигур, созданных при помощи стрижки из привычных растений. В XVII веке право быть законодателем ландшафтных мод перешло от Италии на север, прежде всего во Францию. И в России эта мода нашла свое отражение. Самые яркие барочные сады можно увидеть в окрестностях Санкт-Петербурга.

В настоящее время старые парки восстанавливаются, бережно поддерживаются и доступны для всех людей, а не только особ королевской крови. Каждый может посетить замки Шенонсо и Во-ле-Виконт, Версаль, Хемптон Корт, Вилянув, Петергоф и другие исторические места, полюбоваться прекрасными видами, увидеть разнообразие форм, созданных с помощью стрижки растений, и у вас непременно родятся идеи по оформлению своего сада.

страны юго-восточной Азии сегодня задают тон в развитии и совершенствовании топиарного искусства. Сады, скверы, парки и просто уличные газоны Гонконга, Куала-Лумпур, Сингапура, Чиангмай представляют собой истинные шедевры. В отличие от западных коллег, азиатские ландшафтные дизайнеры не боятся экспериментировать с объёмами, цветами, формами и композициями в целом. Тут можно увидеть множество уровней, различных форм, игру света и тени. А ежегодная цветочная выставка в Чиангмай – это праздник для любителей чудаковатых форм, новаторства и авангарда в мире садово-паркового искусства.

Возможные формы топиари.

Первой, и, пожалуй, самой популярной, является такая форма как живая изгородь. В ней выделяются следующие подвиды: бордюр (высота до 1 метра), изгороди (высота до 2,5 метров) и зелёные стены (высота более 2,5 метров). Это прекрасная форма, которая помимо декоративной функции выполняет ряд других задач по защите территории от пыли, грязи, ветра и шума.

Вторым видом топиари является создание правильных или простых геометрических форм: спиралей, шаров, кубов, пирамид, колонны, конусов, сердечек. Это приятная взору классика, которая украсит любой сад.

Третьим видом можно выделить более сложные формы топиари – фигуры людей, животных, абстрактные образы. Это уже, так сказать, высший пилотаж и проявление профессионализма и фантазии садовника. Такие топиари действительно произведения искусства, выполненные руками садового мастера.

Четвёртым видом являются различные авангардные и новаторские течения. Например, совмещенные стрижки с прививками для создания уникальных форм, где на одном штамбе произрастают зелёные, голубые и золотистые хвойные шары разного размера.

Растения, наиболее подходящие для создания топиари

Ниваки означает «садовое дерево». Это форма, которая выращивается в садовом грунте и является частью садового ландшафта. Высота ниваки может достигать нескольких метров.

Традиции и каноны в японском обществе занимают одни из самых важных мест, поэтому веками вырабатывались стили и стандарты формировки бонсаи и ниваки. Есть восемь канонических стилей ниваки, соблюдение которых священно для японского садовода.

  • Тёкан – классическая прямая форма. У дерева должен быть один прямой ствол.
  • Сокан («раздвоенный ствол») - представляет собой композицию, отличающуюся от остальных наличием двух стволов. Они могут быть разными по размеру и образовывать одну крону. Раздвоение должно начинаться сразу от земли.
  • Сякан (наклонный стиль) - отличается от формального прямого стиля только тем, что рост дерева идёт под углом к земле. Такие ниваки часто высаживаются на берегу водоёмов, чтобы дерево клонилось к воде.
  • Киотоская форма. Это форма возникла в городе Киото, когда при заготовке древесины криптомерии оставались пеньки, на которых из их поросли формировались новые стволы. В Японии такие ниваки создают из криптомерии, в Европе для этого подходит ель обыкновенная .
  • Моёги (извилистый ствол) - сложная и очень красивая форма ниваки, в которой ствол должен быть извивающимся в одной плоскости (как синусоида).
  • Кэнгай (поникающая форма) – форма, при которой ствол дерева направляют вниз, ниже основания ствола.
  • Котобуки - дорогая символичная форма, похожая очертаниями на иероглиф «счастье». Высаживают в японских садах как дерево-оберег.
  • Монкабури (дерево над входом) – такие ниваки формируют таким образом, чтобы одна нижняя ветка была очень длинной и располагалась горизонтально над входом в сад. В этом стиле формируют сосны . Такая форма ниваки считается символом удачи и успеха.

Как уже было сказано, классические традиции формировки ниваки очень почитаются в Японии, но после того как данное искусство начало укореняться в Европе, чётких стилей никто не придерживается. Европейский ниваки – это просто разновидность топиарного искусства. Основным мерилом тут выступает не архаичность, а красота. Европейские садоводы не придерживаются японского культа чисел и правила треугольника (на каждом стволе остаются только три ветки). Формировку японского ниваки начинают с раннего возраста растения и производят специальными маленькими ножницами. Европейские садоводы начинают обрезку дерева в 10-15 летнем возрасте (корда растение достигает необходимых размеров) и используют для этого сначала секатор и пилы , а потом уж садовые ножницы для стрижки. Также для фиксирования при формировании европейского ниваки используют не принятые в Японии бамбуковые палочки, а синтетические ленты.

Сформированное растение каждый год нуждается в стрижке. Кроме этого, все европейские ниваки, так же как и топиары, нуждаются в регулярных подкормках и защите от вредителей и болезней, особенно на этапе формирования.

Для создания ниваки используются как хвойные, так и лиственные растения. Европейские ниваки формируют из кедра гималайского (Cedrus deodara), кипарисовика Лавсона (Chamaecyparis lawsoniana) ,

Ноу-хау в ландшафтном искусстве – деревья, специально сформированные в виде арок. Размер арки примерно 3 х 3 метра, но вы можете выбрать любой, в зависимости от ваших потребностей. Если вы приобретаете такую арку в питомнике, просто высаживаете две ее половинки там, где планировали, например, возле садовой дорожки, и связываете их верхушки. Подобным образом можно сформировать настоящую зеленую беседку. Для этого нужно высадить по кругу 6-8 растений (подойдут только крупные кустарники или деревья), когда они достигнуть нужной высоты, связать в центре их верхушки. С помощью обрезки формируется крыша и стены, а можно устроить открытую зеленую беседку, если удалять поросль со стволов.

Строгие формы (шары, кубы, конусы, спирали) используются для создания садов или отдельных зон сада, оформленных в регулярном стиле. Они могут быть сформированы и на штамбе.

Надо различать понятия «стрижка» и «обрезка». При обрезке имеют дело с каждой веткой индивидуально, работают секатором. Тут есть свои правила относительно того, как выполнять срез, какие почки стимулировать, как обрабатывать ранки и другие. Очень подробные инструкции по обрезке можно найти в книгах о плодовых садах. Именно на примере плодовых растений эта тема разработана очень подробно. А стрижку называют еще «слепой обрезкой», когда не важно, где именно на ветках получаются срезы. Просто все растение подравнивается по установленным габаритам. В этом случае секатором уже не обойтись, ведь нужно срезать очень много веточек. Стрижку проводят садовыми ножницами, бензиновыми или электрическими кусторезами. Обрезку проводят обычно весной, а стрижку несколько раз за сезон.

В топиарном искусстве применяют и обрезку, и стрижку. Последняя используется на живых изгородях, строгих формах, таких как стриженые кубы, полусферы или пирамиды. Более кропотливая обрезка служит для создания садовых бонсаев, шпалер, растений в форме зонтиков и арок.

Растения для стрижки и формовки.

Далеко не все виды растений могут подвергаться стрижке. Тис, бирючина, граб и самшит, которые можно повсеместно видеть в Западной Европе, к большому сожалению, не подходят для формовки в климатических условиях Московской области. Но не стоит отчаиваться, потому что и здесь есть ряд растений, которые можно с успехом превратить в шедевры садово-паркового искусства. Мы перечислим основные из них.

Из хвойных растений для создания изгородей и стен подойдут ель колючая, ель обыкновенная, можжевельник обыкновенный, туя западная. Можжевельник казацкий очень подходит для устройства бордюров.

Лиственных растений для стрижки гораздо больше, чем хвойных: магония падуболистная, арония черноплодная, барбарисы, бересклеты, боярышники, бузина кистистая, вяз шершавый, дерен белый, жимолости, ивы, ирга канадская, калина гордовина, карагана древовидная, кизильник блестящий, клен Гиннала, клен татарский, клен полевой, лапчатка кустарниковая, лох серебристый, облепиха крушиновидная, пузыреплодник калинолистный, роза ругоза, слива колючая, смородины, снежноягодник белый, спиреи, яблони. При выборе растения нужно руководствоваться следующими правилами: учитывать высоту растения (из крупного дерева практически невозможно сделать низкий бордюр, а из маленького куста – зеленую стену), подбирать оптимальный размер листьев (мелкие формы из крупнолистных видов выглядят плохо) и, конечно, учитывать требования растений к почве, свету, влаге, причем относиться к этому более серьезно, чем при выращивании растений без стрижки.

Используя вековой опыт и современные технологии стрижки растений, можно очень эффектно оформить свой сад. К любому ландшафтному стилю легко подобрать топиарные формы. Для регулярного сада подойдут строгие формы и стриженые бордюры, для пейзажного – арки, зеленые беседки и формы-зонтики, для сада в японском стиле – садовые бонсаи.

Компеляция составлена мной на основе статьи канд. биол. наук Светланы Чижовой и материалов сайта arsen-senya livejourmal.com

Топиар и топиарий – в чём разница? По своему звучанию эти два слова практически одинаковы, но их различает содержание. Топиар (реже, топиари) – это кустарниковая скульптура (из живых растений). Топиарий - искусственно созданное "европейское дерево" или «дерево счастья», «хенд-мейд» (hand made) - «сделано вручную»

История возникновения топиарного искусства.
Топиарное искусство – это не только искусство садово-паркового оформления (деревья и кустарники, подстриженные в виде геометрических или скульптурных фигур), но и искусственно созданные «деревья счастья» для украшения интерьера помещений.
Ещё в Древней Персии садовники рабы изменяли естественные формы растений, деревьев. Позже это искусство распространилось в Египет и затем в Рим с потоком рабов из Персии и Египта. И уже в Риме это садово-парковое искусство приобрело название «топиар» - по названию обрабатываемого участка «topos» - место , а раба садовника стали называть «topiarus ».

С закатом Римской империи топиарное искусство практически прекратило своё существование, а своё второе рождение получило уже в Европе, расцвет которого пришёлся на XVII век. В это время был создан знаменитый дворцово-парковый ансамбль в Версале (Франция)
В России топиарное искусство появилось при правлении Петра I.

Ещё недавно, под топиарным искусством подразумевалось только фигурная стрижка кустарников и деревьев. Сейчас искусство обрело новые направления, это скульптурный (живой) топиар и искусственный (рукодельный) топиарий.

Чтобы растения в скульптуре или композиции не мешали друг другу, а развивались гармонично, необходимо подбирать с учётом сочетания их между собой, адаптации к климату, ландшафту местности, способу ухода. Выбранные растения должны дополнять друг друга в цветовой гамме, в высоте, в сроках цветения.
Растения, предназначенные для создания живых скульптур, подбирают таким образом, чтобы стрижка не могла навредить их естественному росту. Наполненность и плотность в живых скульптурах добиваются прививками на основное растение и дополнительным высаживанием в каркасные формы ковровых растений.
Исходным материалом для изготовления топиаров служат растения не моложе 2-3 лет. В таком возрасте растения уже хорошо переносят стрижку.


Формы топиарного искусства.


Самой популярной формой топиара является живая изгородь, арки, лабиринты. Они выполняют роль не только декоративную, но и функциональную: защищают от пыли, ветра, солнца, разделяют пространство, выполняют роль природного забора.


Не менее популярен ещё один вид топиара – создание деревьев, кустарников с чёткими формами крон: это могут быть шарообразная или кубическая формы, трапециевидные или конусные.

Особенно выделяются по своей сложности исполнения топиарные фигуры людей, животных, предметов. Эти скульптуры выполнены на каркасе и состоят из нескольких видов растений. В таком искусстве требуется не только фантазия садовника, но и профессионализм. Эти топиари – настоящее чудо произведения искусства. Потрясающие скульптуры из растений, созданные руками людей, привлекают внимание разнообразием форм.
Приёмы прививки, совмещённые со стрижкой растений дают нам возможность любоваться шедеврами живых скульптур.


В топиарном искусстве особое место занимает садовый бонсай, а также выращивание карликовых деревьев в небольших поддонах, горшках. Традиция этого искусства к нам пришла из Японии и Китая.

Восточные мотивы сейчас очень популярны в Европе. Специальным образом подстриженные деревья придают Европейским паркам колорит Востока.

Садовые бонсаи обычно применяются в качестве акцентирующих композиций в общем ландшафте.

Карликовый бонсай является украшением помещений.

В конце XX века стало модным украшать сады, парки, дома цветами, сооружать цветочные скульптуры, подстригать горшечные растения, изготавливать искусственные деревца.
Маленькие топиари стали предметом дизайна интерьеров.

Одними из таких топиариев стали «европейские деревья» или «деревья счастья». Эти деревца ручной работы, изготавливают их из чего угодно и название такому деревцу дали топиарий.

Топиарии является одним из самых восстребованных типов садового искусства, которая представляет собой фигурную стрижку различных растений — кустарников и деревьев. Такие композиции из деревьев и кустарников, которые имели причудливую форму, возникли на территории Древнего Рима очень давно. В те далекие периоды они являлись в качестве символа достатка хозяина дома. Но самым популярным периодом искусство топиари явилась эпоха Итальянского Возрождения. Тогда это искусство стало очень восстербованным и в любом поместье и в парке можно было увидеть фигурки растений с декоративной стрижкой.

Топиарные фигурки

Нюансы создания топиария

Для того чтобы сделать топиари, нужно много времени и терпения. Вначале выбираются растения для создания топиари. Далее подбирается каркас для топиари. Хотя это занятие довольно увлекательное. Необходимо будет потратить много сил на то, чтобы делать и получить нужную форму кроны деревьев. Делать красивые фигуры из самшита, оливы и иных растений. Мир растений очень разнообразен и богат, когда речь заходит о том, чтобы делать топиари.


Крона деревьев

Важный момент: выбирая деревья для топиари, необходимо запомнить, что стричь можно лишь вечнозеленые и прямо произрастающие сорта растений, которые имеют плотные игольчатые либо лиственные покровы.

Если вами выбрана техника создания такого деревца, то вначале нужно делать своими руками маленькие деревья. Можете для начала взять деревце высотой примерно 28 сантиметров. К примеру, можно выбрать деревце самшита, которое отлично произрастает в тенистых участках, и под открытыми палящими лучами солнца. Для того чтобы создать топиари самшит применяют для изготовления зеленых изгородей. Такой заборчик можно получить за два года.

Выберите для создания у себя на дачном участке деревце с круглой формой — это самый простой вариант. Чтобы легче было делать фигурную крону, вы можете использовать формирующую сетку. Использовать такую сетку очень легко. Ветки, которые разрастаются за территорию сетки, обрезаются. Создание топиари является довольно длительным процессом.

Мастер классы по изготовления топиария

Под его оригинальным названием скрывается интерьерное украшение, которые очень восстербованно на европейской территории и на сегодняшний день такое искусство получило распространение и в нашей стране.


Каркас для создания топиарии

Есть много мастер класс, как делать своими руками ториари. Материалом для таких творений можно использовать, как кофейные зернышка, овощи, так и атласные ленточки, сосновые шишки. Такое искусство получило широкое распространение в нашей стране, так как можно создать что угодно. При этом такое искусство для нас ново и можно создавать все новые оригинальные идеи. Особым спросом пользуются деревья топиари, которые изготавливают из самых различных материалов. Его также называют деревцем счастья. Имеется и мастер класс по его изготовлению.

Следует сразу же добавить, что если приняли решение самостоятельно изготовить такой декоративный элемент для своего дома, то необходимо чуть копировать природу – этот тип поделок является декоративным, которые невозможно копировать с каких-то реально существующих деревьев. Идеи для мастер класс можно взять из интернета, но основные штрихи вы должны сами придумывать.


Дерево в виде гриба

Следует добавить, что самая востребованная форма крон, которую можно увидеть в любо топиарий мастер-класс, это шар. Относительно материалов для изготовления в качестве основания для изготовления деревца, то можно применять разнообразные материалы. К примеру, можете применить флористическую пену или можно воспользоваться пенопластом.

Интересный мастер класс можно получить, если смять бумагу и ее обмотать ниточками. Если хотите получить ровную заготовку для дальнейшего декора, то нужно в качестве основы использовать строительную пену.

Потом необходимо выяснить основной материал, который буде служить основанием для декора мастер класс «деревца счастья». Если вы остановили свой выбор на топиари из лент, то безусловно в качестве основного материала будет служить разноцветная атласная ленточка.


Дерево в виде шара

Вы можете изготовить из одного цвета ленточек, к примеру из красных лент. В результате получится изящное деревце. Такой декоративный элемент в виде дерева будет выглядеть очень эффектно. Вы не поверите но красивые деревца можно получить их салфеток.

Кроме главных материалов для декорирования такого деревца можно также воспользоваться и дополнительным декором. Для декоративных оформлений крон вы можете использовать обыкновенную древесную стружку, разных размеров ракушку, перья разных птичек, сухоцвет и так далее. вы можете декорировать вход в дом с помощью разноцветного «деревца счастья». Атласные ленты — еще один уникальный материал для использования при декорировании деревьев. Если ваш топиарий небольших размеров, то его можно установить тумбочке. А если большой, то на полу в любой из комнат дома.